miércoles, 28 de octubre de 2026

Premiere de "Campeón Gabacho", la nueva película de Jonás Cuarón

con información de AGENCIAS

La Ciudad de México fue el escenario de la premiere de Campeón Gabacho, la nueva película de Jonás Cuarón, que reunió a su elenco y equipo creativo en una noche dedicada al cine, la música y una historia que aborda la migración desde una perspectiva llena de humor y emoción.

Por la alfombra roja desfilaron Jonás Cuarón, Juan Daniel García Treviño, Leslie Grace, Dolores Heredia, Carlos Carrasco, Gabriela Rodríguez y Nicolás Celis, acompañados por Aura Xilonen, autora de la novela en la que se basa la película y coguionista, así como Mateo Cuarón, responsable de la música.

Durante el encuentro con los medios, los protagonistas compartieron la emoción de presentar al público mexicano esta historia que sigue a Liborio, un joven migrante peculiar, entrañable y pícaro que llega a Estados Unidos buscando una vida mejor. A través de sus puños, su amor y sus palabras, se abre camino en una tierra desconocida, enfrentando prejuicios y barreras culturales.

Con canciones originales de Edgar Barrera y un elenco internacional que también incluye a Rubén Blades, Eddie Marsan y Rosario Dawson, Campeón Gabacho llega a la pantalla grande después de obtener el Premio del Público en la categoría Narrative Spotlight de SXSW 2026.

La música también ocupa un lugar especial en Campeón Gabacho, con una banda sonora que reúne a destacados exponentes de la música latina. Con música de Mateo Cuarón, la película cuenta con supervisión musical y canciones originales de Edgar Barrera, interpretadas por Maluma, Alemán, Santa Fe Klan, Anitta, Grupo Frontera, Los Tigres del Norte y Rawayana, entre otros. Una combinación de géneros, estilos y voces que acompaña la historia de Liborio y aporta una identidad musical propia a la película.

La historia de Liborio está lista para conquistar al público mexicano. Campeón Gabacho se estrena este jueves 29 de octubre en los cines de México, de la mano de Cinépolis Distribución.

jueves, 22 de octubre de 2026

A24 desata la adrenalina con ANIQUILACIÓN

con información de AGENCIAS

La acción, el terror y la ciencia ficción se apoderan de la pantalla grande con ANIQUILACIÓN (Onslaught), la nueva producción de A24, protagonizada por Adria Arjona y dirigida por Adam Wingard, que Cinépolis Distribución estrena hoy, 22 de octubre, en las salas de cine mexicanas.

En esta historia cargada de adrenalina, Adria Arjona interpreta a Celeste, una ex francotiradora del ejército que intenta llevar una vida tranquila junto a su pequeña hija en una comunidad aislada en el desierto. Sin embargo, todo cambia cuando un grupo de supersoldados genéticamente modificados escapa de una instalación militar secreta y convierte el lugar en un auténtico campo de batalla. Para sobrevivir, Celeste deberá recuperar sus habilidades de combate y enfrentarse a una amenaza prácticamente indestructible.

Conocido por películas como You're Next y The Guest, además de las exitosas producciones Godzilla vs. Kong y Godzilla x Kong: The New Empire, Adam Wingard regresa al cine de género con una propuesta que combina violencia, humor negro, persecuciones y espectaculares secuencias de acción, recuperando el espíritu irreverente del cine de los años ochenta.

Adria Arjona encabeza un elenco que incluye a Dan Stevens, Drew Starkey, Alex Pereira, Michael Biehn, Rebecca Hall y Reginald VelJohnson, en una historia donde el instinto de supervivencia y el amor de una madre se enfrentan a una amenaza fuera de control.

Con el sello de A24, ANIQUILACIÓN ofrece una experiencia cinematográfica que combina ciencia ficción, terror y acción sin descanso, ideal para quienes disfrutan las historias intensas y las emociones fuertes en pantalla grande.

martes, 20 de octubre de 2026

Ambulante adelanta los primeros detalles de su Gira de Documentales 2027

con información de AGENCIAS

El día de hoy, en conferencia de prensa, Ambulante compartió los primeros detalles de su Gira de Documentales 2027. En el marco del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), en aras de reforzar una colaboración que une a ambos festivales desde hace más de veinte años, Gael García Bernal (fundador de Ambulante), Itzel Martínez del Cañizo (directora general de Ambulante), Blanmi Núñez (subdirectora de programas de Ambulante) y Ana Dumois (directora de En el Noro), además de la presentación de Daniela Michel (directora general del FICM), se afianzó la alianza entre instituciones hermanas, y se presentó la imagen, las fechas, los estados, el tema y las retrospectivas del festival itinerante de cine documental.

Durante esta edición del FICM, con el fin de reforzar la colaboración y seguir motivando la producción documental nacional, Ambulante otorgará el Premio Ambulante-Eugenio Polgovsky, el cual consiste en $100 000 pesos destinados a completar la postproducción de un documental seleccionado en Impulso Morelia 12, un programa de largometrajes mexicanos en distintas fases de edición y postproducción que son comentados por un Panel Internacional de Expertos con el objetivo de generar un diálogo constructivo sobre las propuestas y ofrecerles visibilidad internacional.

El nombre de esta distinción —que será otorgada por un comité conformado por el equipo de dirección y programación de Ambulante, así como por Mara y Natalia Polgovsky—, es en honor al cineasta Eugenio Polgovsky (1977-2017), cuya ópera prima Trópico de Cáncer (2004), presentada en el FICM hace más de dos décadas, fue la semilla que dio origen a la Gira de Documentales Ambulante, pues planteó la necesidad de ampliar la presencia del cine de no ficción tanto en salas comerciales como en espacios alternativos. Desde entonces, la Gira continúa abonando a la definición de los alcances y las posibilidades del ecosistema documental.

Se trata de un preámbulo hacia las primeras pistas de lo que será la vigesimosegunda edición de Ambulante Gira de Documentales, la cual visitará seis estados de la república mexicana, comenzando en Sonora y cerrando en la Ciudad de México, con las siguientes fechas:

Sonora (18-25 febrero)

Querétaro (25 febrero-4 marzo)

Michoacán (4-7 marzo)

Baja California (11-18 marzo)

Morelos (8-11 abril)

Ciudad de México (15-25 abril)

Ambulante anunció su alianza con Noro, una plataforma que reúne a las figuras clave del cine, la música y las industrias tecnológicas del noroeste de México, y que, en 2027, llevará a cabo por primera vez En el Noro, una semana de encuentro entre la comunidad y los actores clave del noroeste para impulsar el talento de la región. El arranque de la Gira tendrá lugar en Sonora, uniendo esfuerzos con En el Noro, en donde dará espacio a proyecciones y actividades especiales. Sin duda, se trata de un aliado vital para el regreso de la Gira a este hermoso estado con el que recientemente hemos estrechado un lazo a través de nuestro programa de formación Vivero. Se trata del inicio de un camino compartido lleno de saberes, aprendizajes, colaboración y nuevas posibilidades para el cine documental.

Por otro lado, nos enorgullece compartir que el tema que guía las intenciones de esta edición es “Fulgor”, un destello que nos invita a mirar los rostros frente a nosotros y asumir nuestra interdependencia, abriendo paso al cuidado mutuo, la colaboración y la acción organizada, al tiempo que cuestiona dogmas arraigados, como el desarrollo, el progreso y la competencia.

Para poner rostro a esta luminaria, el diseñador gráfico y artista visual Alejandro Magallanes creó la imagen de esta edición: líneas con acentos de color sobre un ensamble de figuras geométricas negras, lo cual pone en diálogo la organización entre pares, las decisiones democráticas y el cuidado mutuo, con el fulgor como una chispa movilizadora y cálida.

Como primer adelanto del programa de la Gira 2027, tenemos el agrado de anunciar dos retrospectivas dedicadas a cineastas de primera línea. La primera corresponde al estadounidense William Greaves, cineasta, productor, actor y activista que transformó las posibilidades del documental al cuestionar no sólo lo que vemos en pantalla, sino también las estructuras de poder detrás de las imágenes. Su trabajo estuvo profundamente vinculado con las luchas por los derechos civiles y la representación de la comunidad afroamericana en Estados Unidos.

En segundo término, presentaremos la obra del excepcional realizador japonés Kazuo Hara. Poco conocido para el público occidental, está considerado, sin embargo, uno de los emblemas del documental en Japón. De la mano de su productora, Sachiko Kobayashi, el estilo de Hara es radical y desafiante: como uno de los mayores exponentes del llamado cine de acción, el cual lejos de apelar a la mirada objetiva busca provocar la realidad, Hara tiene una aproximación con los personajes y las situaciones por completo confrontativa. Según Scott McDonald, las películas de Kazuo Hara “cambiaron los límites de lo filmable”. Su obra constituye, en ese sentido, una línea divergente respecto a la corriente principal del cine documental.

Con estas noticias damos por inaugurado el camino rumbo a la Gira 2027, una celebración del documental nacional e internacional, con grandes invitados, actividades paralelas y mucho cine. ¡Manténganse atentos a nuestros próximos anuncios!