domingo, 4 de octubre de 2026

Cinépolis Distribución celebra a sus ganadores de la 68ª edición de los Premios Ariel

con información de AGENCIAS

Cinépolis Distribución celebra los reconocimientos obtenidos por las películas de su catálogo durante la 68ª edición de los Premios Ariel, el máximo galardón de la cinematografía mexicana, otorgado por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC).

De las 32 nominaciones recibidas por cinco películas distribuidas por Cinépolis Distribución, como: “En el camino”, “Aún es de noche en Caracas”, “Autos, mota y rocanrol”, “Un cuento de pescadores” y “Soy Frankelda” obtuvieron un total de 13 Premios Ariel, reconociendo el talento y la creatividad detrás de estas historias.

En el Camino, de David Pablos, fue reconocida con Mejor Revelación Masculina, Mejor Coactuacion Masculina, Mejor fotografía, Mejor Actor, Mejor Director y Mejor Película.

Autos, mota y rocanrol, de J. M. Cravioto, recibió Mejores efectos visuales, Mejor vestuario, Mejor Maquillaje, Mejor Diseño de Arte y Mejor Sonido.

Un cuento de pescadores, de Edgar Nito, fue reconocida con Mejores efectos visuales,

Soy Frankelda, de Arturo Ambriz y Rodolfo Ambriz, obtuvo Mejor largometraje animado.

Estos reconocimientos se suman a once años de Cinépolis Distribución impulsando al cine mexicano, acompañando historias que reflejan la riqueza, diversidad y creatividad de nuestra cinematografía y acercándolas a las audiencias en las salas de cine.

En esta nueva etapa de diversificación, Cinépolis Distribución continúa fortaleciendo su apuesta por el cine mexicano, acompañando propuestas de distintos géneros y para diferentes audiencias, desde su llegada a las salas hasta su reconocimiento dentro y fuera del país.

sábado, 3 de octubre de 2026

TOMORROW X TOGETHER llega al cine

con información de AGENCIAS

TOMORROW X TOGETHER llega a la pantalla grande con TOMORROW X TOGETHER WORLD TOUR 'ACT : TOMORROW', una de las experiencias que forman parte de HYBE CINE FEST 2026, el festival global de cine Kpop presentado por Trafalgar Releasing y HYBE.

'ACT : TOMORROW', la cuarta gira mundial del grupo, desarrolla el mensaje de “avanzar juntos hacia un mañana prometedor”. Narrativa cinematográfica, una espectacular producción escénica y poderosas actuaciones en vivo que cautivaron a MOA alrededor del mundo podrán vivirse ahora en la pantalla grande.

TOMORROW X TOGETHER, también conocido como TXT, es un grupo surcoreano integrado por SOOBIN, YEONJUN, BEOMGYU, TAEHYUN y HUENINGKAI. Desde su debut en 2019, se ha consolidado como uno de los nombres internacionales del K-pop, construyendo a través de su música un universo narrativo alrededor de la juventud, el crecimiento y las experiencias compartidas con su comunidad global de fans, conocida como MOA.

Con TOMORROW X TOGETHER WORLD TOUR 'ACT : TOMORROW', los fans podrán experimentar desde el cine la dimensión visual y musical de uno de sus espectáculos en vivo, con una puesta en escena creada para acompañar cada capítulo de su historia.

La presentación forma parte de HYBE CINE FEST 2026, que se llevará a cabo del 24 al 31 de octubre en cines de todo el mundo.

El festival reúne también proyectos de BTS, SEVENTEEN y ENHYPEN, además de la experiencia interactiva HYBE CHEERING PARTY en 3D.

viernes, 2 de octubre de 2026

La banda sonora de ‘Cocodrilos’ ya está en todas las plataformas de música

con información de AGENCIAS

La banda sonora de Cocodrilos ya puede escucharse en todas las plataformas de streaming. Las 16 piezas del álbum fueron concebidas enteramente por el compositor Mike Sayre, quien, haciendo uso del corno francés, el piano, los sintetizadores y las guitarras construye magistralmente una atmósfera oscura, propia del thriller. Sus texturas sonoras sostienen la sensación constante de intriga y peligro que envuelve al protagonista al adentrarse en la boca del lobo.

La música toma como punto de partida las decisiones de Santi, un fotoperiodista dispuesto a asumir grandes riesgos en busca de la verdad. Sayre traduce esa determinación en sonido: atmósferas que se construyen con elegancia y de forma gradual, sin lugar para el estallido gratuito. Lo que sostiene el álbum es una tensión que nunca termina de resolverse, una pesadumbre propia de un entorno desbordado por la violencia del que parece imposible escapar.

“Fue un placer trabajar en Cocodrilos. Para mí siempre ha sido muy importante el trabajo de los periodistas. Gran parte de la música busca comunicar la amenaza bajo la que viven Santi y sus colegas. Pero también hay momentos de ligereza, de solidaridad y calidez que muestran por qué vale la pena luchar por su causa”, comentó Sayre.

El corno francés, uno de los instrumentos centrales del álbum, no es una elección casual. Sayre aprovecha su versatilidad para acompañar tanto los pasajes más oscuros como los de mayor ligereza y calidez. Esa flexibilidad de timbre permite que el álbum transite entre un estado de ánimo y otro sin perder unidad.

Mike Sayre es un compositor que combina una formación clásica con la producción moderna. Escribe para instrumentos acústicos y texturas electrónicas. Su música se distingue por una atención minuciosa a la atmósfera y a la narrativa. Ha compuesto para cine, instalaciones y artes escénicas, ha sonado en New Sounds, el programa de WNYC, y realizó una residencia en el Queens Museum. Vive y trabaja en Hudson Valley, en el estado de Nueva York.