miércoles, 29 de julio de 2026

AIFF anuncia los artistas seleccionados para los premios “Audio-Visual” 2026 de bandas sonoras

con información de AGENCIAS

Siete artistas, siete cortometrajes y el mismo desafío: crear una banda sonora original capaz de transformar la experiencia cinematográfica. El Festival Internacional de Cine de Almagro (AIFF) descubre los nombres de los participantes seleccionados para sus premios “Audio-Visual” de bandas sonoras. Los músicos, procedentes de distintos puntos de España, recibirán un cortometraje diferente sobre el que deberán componer la música original que posteriormente interpretarán en directo durante la proyección de la obra.

Entre los participantes de esta edición figuran compositores especializados en audiovisual, intérpretes vinculados a la música clásica y contemporánea, creadores de electrónica experimental y artistas con experiencia en cine, televisión y giras nacionales junto a nombres como Aitana o Álvaro de Luna. Siete perfiles diferentes que ponen el foco en el papel fundamental que desempeña la música dentro de una obra cinematográfica.

Los artistas seleccionados para participar en Audio-Visual 2026 son Gustavo Giménez (Zaragoza), Inconsciencia Sonora (Madrid), Iratxe Ibaibarriaga (País Vasco), LOFÁCIL (Asturias), Mateo Falgas (Madrid), Matt de Vallejo (Burgos) y NIN3S (Valencia).

La fase final de “Audio-Visual” combinará la proyección cinematográfica con la interpretación musical en directo. Los músicos presentarán sus composiciones originales sincronizadas con los cortometrajes asignados ante el público y un jurado especializado, encargado de valorar las propuestas y decidir el ganador de esta edición. Esta cita tendrá lugar en el Teatro Hospital de San Juan en Almagro, dentro de la programación del festival, que se desarrollará del 31 de julio al 9 de agosto.

El Premio Audio-Visual está dotado con 1.000€. Por otro lado, el público asistente también elegirá su propuesta favorita mediante votación durante la final. Ambos galardonados recibirán, además, una suscripción gratuita de un año a MUSIMAGEN, asociación que reúne a compositores de bandas sonoras para cine, televisión y otros medios audiovisuales.

“Audio-Visual” forma parte de la programación de la IX edición del Festival Internacional de Cine de Almagro, una cita que mantiene su apuesta por la innovación, los nuevos formatos y el encuentro entre distintas disciplinas artísticas. El AIFF cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura a través del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, Diputación de Ciudad Real y Ayuntamiento de Almagro, y con el patrocinio oficial de Peugeot, Cervezas Alhambra, Donoso y Retrazos.

ARTISTAS SELECCIONADOS PREMIOS “AUDIO-VISUAL” 2026

Matt de Vallejo (Burgos)

Músico, compositor y baterista de sesión. Actualmente forma parte de las giras de artistas como Aitana y Álvaro de Luna y ha trabajado también con nombres como Mónica Naranjo o Andy y Lucas. En el ámbito audiovisual ha compuesto música para RTVE y para el Benidorm Fest.

Gustavo Giménez (Zaragoza)

Poeta sonoro, músico experimental y performer. Su trabajo explora las posibilidades expresivas de la voz a través de canciones, paisajes sonoros y propuestas interdisciplinares vinculadas al cine, el teatro, la danza y las artes visuales. Ha sido reconocido con galardones como Zaragoza Crea de Cantautores 2024 y el Premio Etopia-Aragón de Músicas Experimentales.

Inconsciencia Sonora (Madrid)

Proyecto multidisciplinar liderado por la compositora y pianista Ruth Pinel que explora la relación entre música, imagen y emoción mediante la interpretación en directo de bandas sonoras originales. La formación reúne a cuatro músicas con una sólida trayectoria artística y pedagógica en el ámbito de la composición y la interpretación.

Iratxe Ibaibarriaga (País Vasco)

Violonchelista y compositora vinculada al movimiento Modern Classical. Formada en instituciones como el Real Conservatorio de Amberes y la ESMUC, desarrolla una carrera internacional como intérprete y creadora para cine, televisión y proyectos artísticos interdisciplinarios.

LOFÁCIL (Asturias)

Proyecto musical formado por María y Carlos que transita entre la canción pop y la electrónica experimental. Sus composiciones exploran temas como el desarraigo y el territorio a través de paisajes sonoros envolventes y propuestas escénicas de carácter intimista.

Mateo Falgas (Madrid)

Músico, compositor e intérprete formado en piano clásico, songwriting y performance contemporánea. Tras publicar los EP El Bosque Finlandés y Niño ha actuado en España, Lisboa y Londres. Actualmente prepara su primer álbum de estudio mientras compagina su carrera con proyectos de composición y dirección coral.

NIN3S (Valencia)

Proyecto neoclásico y experimental del artista y compositor Manu García, conocido internacionalmente por su trayectoria en la música electrónica como UNER. Su propuesta combina piano, sintetizadores analógicos y electrónica minimalista en actuaciones concebidas íntegramente para la interpretación en directo.

lunes, 27 de julio de 2026

Mauricio Riveros presenta el álbum "Radioexcavaciones"

con información de EME ERRE

En un ejercicio de arqueología personal y musical, Mauricio Riveros presenta “Radioexcavaciones”, una colección de trece presentaciones en formato desenchufado realizadas en radio y televisión de México a lo largo de los últimos años.

“Siempre que me invitan a una entrevista en radio o en TV, espero que se pueda tocar en vivo, si hay un instrumento y mi voz, entonces está la canción, sin excusas” dice el chileno. Esa costumbre lo ha hecho guardar muchas grabaciones como archivo personal, y hoy presenta esta selección como una manera de no perder contacto con lo esencial, justo cuando la IA se cuela incluso en la música.

“Radioexcavaciones” reúne interpretaciones minimalistas en una sola toma, lo que permite apreciar la poesía en sus letras y las figuras literarias que habitan todos sus discos a la fecha, incluyendo una breve mirada a Truman, banda que Mauricio Riveros lideró en Chile en la primera década de los 2000.

La selección abarca un periodo de diez años entre 2012 y 2022 en medios mexicanos como Código Radio, el Instituto Latinoamericano de la Comunicación Educativa (ILCE), Irresponsable TV, Radio Mexiquense o el mítico web show internacional Balcony TV, todo grabado con instrumentos acústicos, ya sea guitarra, ukelele o piano.

“Radioexcavaciones”, tiene una portada que evoca al milenario arte sumerio, en que cada músico que muestra representa una etapa del artista y el rescate personal a través de sus canciones. Este trabajo está disponible desde ya en todas las tiendas digitales.

jueves, 23 de julio de 2026

"Coyote vs. Acme", una de las películas más esperadas del año

con información de AGENCIAS

El próximo 27 de agosto, Coyote vs. Acme llegará a los cines de todo México distribuida por Zima Entertainment. Mucho antes de su estreno, la película ya se había convertido en uno de los títulos más comentados de Hollywood, generando una conversación sin precedentes entre cineastas, críticos y fanáticos de todo el mundo.

Pero más allá de la historia que rodeó su rescate, existen muchas razones por las que esta película promete convertirse en uno de los grandes estrenos familiares del año.

5 RAZONES POR QUE VER LA PELÍCULA

El regreso de los Looney Tunes como nunca antes

Coyote vs. Acme recupera a uno de los personajes más queridos de la animación mundial: Wile E. Coyote. La película combina acción real con animación tradicional para construir una aventura que conserva el humor físico y el espíritu irreverente de los clásicos de Chuck Jones, pero con una narrativa contemporánea capaz de conectar tanto con nuevas generaciones como con quienes crecieron viendo a los Looney Tunes.

Una historia escrita por algunos de los nombres más interesantes de Hollywood

El proyecto nace de una historia concebida por James Gunn y Jeremy Slater, mientras que el guion fue desarrollado por Samy Burch, nominada al Premio de la Academia por Secretos de un escándalo (May December).

La combinación da como resultado una comedia inteligente que mezcla sátira corporativa, humor absurdo y una inesperada carga emocional.

Un elenco encabezado por Will Forte y John Cena

Will Forte interpreta al abogado que decide representar a Wile E. Coyote en una demanda contra ACME Corporation, mientras que John Cena da vida al poderoso abogado de la compañía.

La película también cuenta con la participación de Lana Condor, en un reparto que combina comedia, acción y una química que ha sido ampliamente destacada en las primeras reacciones.

Un homenaje moderno al cine que mezcla animación y acción real

Diversos medios especializados en Estados Unidos han señalado que Coyote vs. Acme recupera el espíritu de los grandes clásicos híbridos de Hollywood, gracias a la integración entre actores y personajes animados, que busca respetar la esencia visual de los Looney Tunes mientras aprovecha las posibilidades técnicas del cine contemporáneo.

La película que Hollywood se negó a dejar desaparecer

Pocas producciones recientes han generado una conversación tan intensa. Tras ser retirada de su calendario de estreno en 2023 por decisiones corporativas de Warner Bros. Discovery, la película provocó una fuerte reacción de cineastas, actores, periodistas y fanáticos, quienes defendieron públicamente su lanzamiento.

Finalmente, en 2025 fue adquirida por Ketchup Entertainment para garantizar su estreno mundial, convirtiéndose en uno de los rescates cinematográficos más comentados de los últimos años.

5 DATOS CURIOSOS 

Todo comenzó con una demanda... ficticia

La película está inspirada en el célebre artículo satírico "Coyote v. Acme", escrito por Ian Frazier y publicado en The New Yorker en 1990, donde se imaginaba el documento legal con el que Wile E. Coyote demandaba a ACME por décadas de productos defectuosos.

Una historia que terminó pareciéndose a la realidad

Mientras la trama muestra a un pequeño personaje enfrentándose a una gigantesca corporación, el propio equipo creativo vivió una situación similar cuando la película estuvo a punto de desaparecer antes de llegar a las salas.

James Gunn también dejó su huella

Además de producir la película, James Gunn participó en el desarrollo de la historia original, aportando parte del humor y del tono que caracteriza a la cinta.

Más de 90 años de historia detrás del Coyote

Los Looney Tunes son una de las franquicias más importantes de la animación mundial. Con más de nueve décadas de historia, sus personajes mantienen un reconocimiento global y continúan siendo referentes de la cultura popular.

Un estreno que ya es parte de la historia del cine reciente

Antes incluso de proyectarse comercialmente, Coyote vs. Acme se convirtió en uno de los casos más comentados de Hollywood por la movilización que generó entre la industria y el público para conseguir que finalmente se viera en la pantalla grande.

Con humor, nostalgia y una historia sobre perseverancia, justicia y segundas oportunidades, Coyote vs. Acme llegará a los cines de todo México el próximo 27 de agosto, invitando al público a descubrir por qué una película puede convertirse en un fenómeno incluso antes de estrenarse.