"Invocación" llega a los cines

con información de AGENCIAS

El terror ritualístico regresa a la cartelera nacional con Invocación, la ópera prima de Julia Max, a partir del 16 de abril. Este drama familiar que se torna oscuro, misterioso y paranormal es traído a México bajo el sello de Zima Entertainment.

Ante la muerte del padre y esposo del hogar, madre e hija contratan a un lúgubre desconocido que les dará instrucciones para devolverlo a la vida. Sin embargo, el extraño procedimiento de resurrección tendrá consecuencias mortales y aterradoras que pondrá en riesgo sus vidas.

Una película que en 2025 tuvo su premiere mundial en el 39° SXSW Film Festival, en Texas, como parte de las proyecciones especiales de medianoche y que estuvo nominada a Mejor Película en la Sección Panorama del  58 Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña - Sitges, en España. 

Este es el primer proyecto de larga duración de la estadounidense Julia Max, cuyos cortometrajes anteriores The Colonies (2015), Distortion (2016) y Pieces of me (2020) la posicionaron como una de las  nuevas y prometedoras miradas del género de terror. La también actriz, continúa con su habitual estilo creativo y presenta protagonistas femeninas en situaciones extremas. 

Invocación retrata la carga emocional de una tensa relación entre madre e hija y al mismo tiempo la lleva hasta un escalofriante punto de no retorno en el que se involucra horror y detalles surrealistas. Un aparente drama familiar convertido en sangriento thriller.

La película está protagonizada por Colby Minifie (The Boys) y Kate Burton (Scandal), como la hija y  la madre respectivamente; acompañadas por  Neil Sandilands (Sweet Tooth), Vaughn Armstrong (Muerte en el desierto), Mia Ellis (Elementary) y  Pete Ploszek (Tortugas Ninja).

Producida por Codependent Films, esta película es un inquietante e imperdible estreno para los amantes del terror familiar. Invocación estará disponible en salas de todo México a partir del 16 de abril.

El documental Amílcar, se estrena en el FICG

con información de AGENCIAS

El documental Amílcar (2025), dirigido por el cineasta español Miguel Eek, tendrá su estreno en México como parte de la programación oficial del Festival Internacional de Cine en Guadalajara, donde participará en la competencia de Largometraje Iberoamericano Documental.

La película se centra en la figura de Amílcar Cabral (1924–1973), uno de los líderes más importantes de los movimientos de liberación africanos del siglo XX. Agrónomo de formación, pensador político y poeta, Cabral encabezó la lucha por la independencia de Guinea-Bissau y Cabo Verde frente al dominio colonial portugués, articulando una visión que combinaba estrategia militar, organización social y reflexión intelectual sobre identidad, cultura y justicia.

En menos de una década, Amílcar Cabral logró unir a más de un millón de personas en Guinea en la lucha contra el dominio colonial portugués, liberando tres cuartas partes del territorio e inspirando a otras naciones africanas a reclamar su independencia. Asesinado en 1973 por miembros de su propio movimiento, su legado sigue siendo objeto de debate y redescubrimiento.

A partir de este personaje histórico —poco conocido en América Latina pero fundamental en los procesos de descolonización—, Amílcar construye un ensayo documental poético que entrelaza archivos inéditos, correspondencia personal y un diario imaginario a partir de escritos íntimos de Cabral. Filmada en 16 mm, la obra propone una experiencia cinematográfica que cruza memoria, subjetividad y política.

“Esta película ha sido un proceso de doce años que me ha transformado como persona y como creador. En 2013, durante un viaje a Cabo Verde, descubrí la historia de Amílcar Cabral. Me fascinó la determinación que lo llevó a dedicar su vida a un sueño aparentemente loco: la unión de dos países para luchar por su independencia. ¿Quién era ese joven ingeniero agrícola africano? ¿Cómo obtuvo el apoyo internacional a un pequeño territorio y desafiar a Portugal? Arranqué estas preguntas con un pequeño equipo y comencé a entrevistar a amigos, familiares y compañeros. Descubrí que Amílcar Cabral es aún un personaje polémico que despierta opiniones opuestas.

Vivimos tiempos convulsos, en los que prolifera la intolerancia en el mundo. Hoy, la vida de Cabral nos recuerda que los derechos de justicia social adquiridos por nuestra civilización no son eternos, sino que deben ser reconquistados con cada generación y que el mayor peligro puede ser el olvido”, afirma Miguel Eek.

El documental ha tenido un destacado recorrido internacional. Fue reconocido con el Premio a la Mejor Contribución Artística en el International Documentary Film Festival Amsterdam; obtuvo el Premio al Mejor Montaje en el Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón; y el Premio 2030 otorgado en el Luxembourg City Film Festival. Asimismo, formó parte del programa Doc Fortnight del Museum of Modern Art (MoMA) en Nueva York.

Además, durante abril tendrá su estreno en Turquía en el Istanbul Film Festivali y en China en The Hong Kong International Film Festival.

Con su llegada al Festival Internacional de Cine en Guadalajara, Amílcar se presenta ante el público mexicano como una obra que no sólo revisita la historia de un líder revolucionario, sino que plantea preguntas urgentes sobre el presente: la vigencia de las luchas sociales, el papel de la memoria y la fragilidad de los derechos conquistados.

El Gran Premio de la música para cine en España, abre inscripciones

con información de AGENCIAS

El concurso de bandas sonoras “Audio-Visual”, organizado por el Festival Internacional de Cine de Almagro (AIFF), abre su plazo de inscripciones hasta el 1 de junio con una propuesta única en España: componer la música original de un cortometraje y defenderla en directo mientras la película se proyecta en pantalla.

Un jurado profesional seleccionará a siete artistas –compositores, solistas, dúos, bandas u orquestas– y el festival de cine asignará un cortometraje a cada uno. A partir de ese momento comenzará el proceso creativo: componer la música, ensayar y ajustarla hasta afrontar el desafío final de interpretarla en directo ante el público al mismo tiempo que se proyecta la obra cinematográfica.

Esta competencia de compositores para optar al premio oficial a Mejor Banda Sonora 2026 tendrá lugar el 8 de agosto en el Teatro Hospital de San Juan de Almagro. La actuación en directo, coordinada con la proyección del cortometraje, exige una gran precisión y una lectura atenta del lenguaje cinematográfico.

Las bases del concurso no establecen restricciones de estilo, instrumentos ni modalidades para poder llegar al mayor número de artistas musicales. La convocatoria permanece abierta a propuestas de cualquier género, siempre que la música sea capaz de dialogar de forma armónica con la imagen, generar atmósferas y acompañar el ritmo narrativo en tiempo real.

Con este certamen, AIFF vuelve a poner el foco en la importancia de la música dentro de una película. La banda sonora puede generar emociones, crear ambientes y definir la atmósfera de cada escena. Unas partituras en las que tienen gran importancia los cambios de ritmo pero también los silencios que marcan cada entrada.

El premio está dotado con 1.000 euros e incluye un paquete de gastos de viaje al festival para los artistas finalistas. Un jurado especializado valorará tanto la calidad de la composición como su ejecución en directo y su coherencia con la obra audiovisual asignada. Por otro lado, “Audio-Visual” también cuenta con un segundo ganador que se encargará de elegir el público asistente a este evento.

Ambos galardonados recibirán una suscripción gratuita de un año a MUSIMAGEN, asociación que integra a la mayoría de compositores de música para audiovisual en nuestro país.

“Audio-Visual” se ha consolidado como una de las propuestas más singulares del festival al situar la música en el centro del discurso cinematográfico. Aquí la banda sonora no acompaña sino que construye, tensiona y transforma la experiencia del espectador.

El Festival Internacional de Cine de Almagro trabaja ya en la celebración de su IX Edición, que tendrá lugar durante las primeras semanas de agosto. Además del concurso “Audio-Visual”, el festival anunciará en futuras fechas la Sección Oficial de cortometrajes, que se dará a conocer en mayo, una extensa programación, e importantes novedades.

AIFF cuenta con el apoyo de la Diputación de Ciudad Real, la Junta de Comunidades de Castilla - La Mancha, el Ayuntamiento de Almagro, Lanza digital, Cervezas Alhambra y Retrazos.

Inscripciones concurso “Audio Visual”: https://internationalfilmfestival.es/concurso-bandas-sonoras-audio-visual/